Трайното наследство на „Видеоигри“ на Лана Дел Рей

Основен Музика

Преди пет години Лана Дел Рей за пръв път влезе в света с отличителната си мечтателна марка за какво тя се обади ‘Холивуд Садкор’. Първият поглед дойде под формата на Видео игри , проста, но брилянтна балада, която спря вдъхновена от EDM музикална индустрия. Неговата апаратура е минимална; песента се отваря с църковни камбани и бавно се развива като арфи, струни и наситено пиано се издуват под красотата на отличителния вокал на Дел Рей. Изглежда, че текстовете се въздишат, вместо да се пеят; има намеци за меланхолия, както и за тази обширна кинематографична тъга, с която Дел Рей оттогава се превърна в синоним. Старее невероятно добре поради липсата му на зависимост от музикалните тенденции: Video Games е видът песен веднъж в живота, предназначена за признание от критиката, независимо от датата на пускането му.





След това имаше видеоклипът. Това е движещ се колаж, състоящ се от архивни кадри - помислете за Disney vixens, американски знамена и трептящи клипове на избледнял знак на Холивуд - осеяни с видеоклипове от уеб камера на дел Рей с очите си, пеещ тъжно на камерата. Самите текстове на песента разчитат на съпоставяне на фантазия и реалност; стиховете изобразяват сладък Дел Рей, който се облича, за да отвлече любовника си от гореспоменатите му видеоигри, докато кинематографичният хор вижда как звездата романтизира концепцията за романтика, гукане С теб раят е тук на земята.

Стихът беше за начина, по който бяха нещата с един човек, а припевът беше начинът, по който ми се искаше нещата наистина да са били с друг човек, за когото мислех дълго време, обясни тя в Зашеметен профил още през 2011 г. ‘ Залюлявайки се в задния двор, спрете с бързата си кола, подсвирвайки името ми ’. Това се случи, знаете ли? Щеше да се прибере и да го видя. Но тогава припевът не беше такъв. Така ми се искаше да е - мелодията звучи толкова завладяващо и небесно, защото исках да е така.



Ретроспективно контрастът между реалността на връзката и жалещият копнеж по старомодна любов остават идеалното въведение в работата на Лана Дел Рей



Ретроспективно контрастът между реалността на връзката и жалещият копнеж по старомодна любов остават идеалното въведение в творчеството на Лана Дел Рей; същите теми продължават да проникват в по-новата й работа и нейната ангажираност към нейната уникална естетика остава непоклатима. Още през 2011 г. търговската жизнеспособност на тази естетика беше поразителна - видеоигрите станаха платинени в Австралия, Австрия, Белгия и Обединеното кралство, както и двойно платинени в Швейцария и продадени над 2.6 милиона копия по целия свят. Към днешна дата видеото е гледано над 128 000 000 пъти само в YouTube и песента печели престижна награда Ivor Novello за най-добра съвременна песен през 2012 г. Най-новата й творба може би никога не е достигала същите търговски върхове като Video Games, но референтните точки остават същите - дори бюджетите да са по-големи.



Неоспоримо е, че времето за издаване на видеоигрите е било ключово - уникалният му звуков пейзаж изглеждаше още по-уникален в масовия поток, доминиран от идентификационния EDM. В интервю с Списание T, Дел Рей обясни, че звукозаписните компании смятат, че нейната слаба, меланхолична продукция е търговски риск, който ги възпира да рискуват. Щях да пусна песните си, да обясня какво се опитвам и да получа „Знаеш ли кой е номер 1 в 13 държави в момента? Кеша. „Видеоигри“ беше балада от 4 минути и половина “, обясни тя. Няма инструменти върху него. Беше твърде тъмно, твърде лично, твърде рисковано, не комерсиално. Не беше поп, докато не беше по радиото.

В момента, в който песента все пак попадна на радиото, приемът беше безпрецедентен - и също така изключително кратък. Последва бърза реакция след успеха на видеоигрите, при който Лана Дел Рей беше издигната и впоследствие разпъната от медиите, преди дори да издаде първия си албум. Изглежда реакцията започна около времето, когато злополучен дебютен LP беше открит онлайн; озаглавен Лана Дел Рей, известна още като Лизи Грант , албумът загатва за звуковия потенциал, който по-късно ще процъфти; подобно на видеоигрите, това бяха невероятни, прекрасни балади, вкоренени в зърнеста, ло-фи американа. От друга страна медиите бяха по-разгневени от откриването на Лана Дел Рей като псевдоним; разби се илюзията, че тя се е появила от нищото в YouTube, разкритие, което предизвика последваща мисия за разпъване на звездата за предполагаема липса на автентичност.



любовно видео на лана дел рей

Тази критика беше подкрепена от широко разпространен Saturday Night Live производителност което мнозина аргументираха като демонстрация на липсата й на талант. Дел Рей беше принуден защитава се , обяснявайки, че тя все още не е била обучен изпълнител и всъщност е намирала краката си пред глобална публика. Скоро бяха пуснати статии, опитващи се да изложат Дел Рей като случай на стил над същността; заглавия изложи баща милионер и обърна внимание на твърденията, че Дел Рей е била подтиквана от мениджъри и адвокати да създадат псевдоним за нейната музика. Нещата стигнаха до такава крайност, че ВРЪЩАНЕ публикува статия, озаглавена Деконструиране на Лана Дел Рей - щателен анализ на факти и измислици, предназначен да изясни фактите и митовете около звездата.

От първия ден Лана Дел Рей беше принудена от пресата да отрече слуховете, че тя е щателно създаване на звукозаписен лейбъл, търсещ успех. Тя обясни че изборът й за прозвище произтича от прекарването на времето с нейните кубински приятели, като често говори испански и в крайна сметка се установява на Лана Дел Рей, защото е екзотична и красива. След като имате име, очаквате определени неща от него, така че беше нещо, към което да се насочите, обясни тя в същото Зашеметен профил. Бих могъл да изградя звуков свят към начина, по който името падна от устните ми. Помогна ми много. Въпреки честността си, масовите медии не са изненадващо склонни да вярват, че Дел Рей, жена, чиято визуална вселена е съсредоточена около архетипите и женската сексуалност, наистина може да има свобода на действие върху собствения си имидж.

И все пак истинското наследство на видеоигрите не се крие нито в търговския, нито в критичния му успех. Вместо това, той може да бъде намерен на Tumblr. A бързо търсене на „Лана Дел Рей“ в сайта за блогове изхвърля хиляди и хиляди гифчета, снимки и лирични цитати, които черпят от една и съща порода кинематографична меланхолия, толкова синоним на Дел Рей. Нейните текстове предизвикват критики за бляскава смърт и депресия, докато Video Games изглежда предизвикват отчаян копнеж за привързаността на неотзивчивия любовник; това е отличителното съпоставяне на референции, което лаконично капсулира самоизмисления термин „холивудски садкор“.

Основните медии не бяха изненадващо склонни да вярват, че Дел Рей, жена, чиято визуална вселена е съсредоточена около архетипите и женската сексуалност, наистина може да има свобода на действие върху собствения си имидж

ние сме анонимни сме легион не прощаваме

От друга страна, връзката между депресия и Tumblr е добре документирани ; комбинация от онлайн анонимност, общ дух и безкраен кладенец на съдържание за тъга и борба превърна сайта в красиво убежище за страдащите да споделят своите истории. По случайност Tumblr преживява бум на популярност по същото време, когато Дел Рей се появява като основна фигура и веднага се превръща в фигура на това, което все още е известно като „sadcore“. A Манекен статия написана през 2012 г. лаконично описва нейната привлекателност: Красива жена с любопитен глас, Лана изобрази квази- Привилегиите да бъдеш Wallflower перспектива за измъчваната млада любов с мечтание, която се хареса на Интернет-поколение с достъп до всички области, отчаяно схващащо за носталгия.

Може би това описание обобщава трайното наследство на видеоигрите. Лана Дел Рей направи точно това, което Интернет ни позволи на всички; тя изкопа миналите десетилетия за вдъхновение по начин, който предишните поколения никога не бяха в състояние, като изтегляше кинематографични референции, идеализирано изображение на холивудския блясък и красивите страдания, увековечени от филми като Долината на куклите и Самоубийствата на Дева , смесвайки ги заедно със собствения си житейски опит, за да организира обезоръжаващо последователна естетика. 5 години по-късно песента остава вечна; съпоставянето на нейния блажен хор, минимални инструментариуми и важни стихове все още отеква.

Аргументът, че тя не е мозъкът зад собствения си имидж, вече може лесно да бъде отделен; от Роден да умре Дел Рей пусна Рай, Ултравиолентност и Меден месец без да се отклонява от пленителния свят, който тя е създала за себе си. Не е изненадващо, че критиците се подгряха с времето - агрегаторът на музикални рецензии MetaCritic разкрива, че последното й издание Меден месец е най-аплодираният от нея до момента, спечелвайки резултат 78 . Сравнително, Ултравиолентност спечелени 74 , Рая 64 и Роден да умре 62 . Следвайки тази логика, справедливо е да се каже, че „Видеоигрите“ са още по-красиви 5 години след излизането му - след като са отстранени от дебатите за неподходящост, които заобикалят изданието му, сега се отваря за непредубедения слушател като задумчив, кинематографичен образ на любов и копнеж.