Хореографът Деймиън Джалет за дистопичния свят на ANIMA на Том Йорк

Основен Филми И Телевизия

За първи път хореографът Деймиън Джалет се срещна с Том Йорк във фитнес зала. Не съвсем това, което очаквахте, нали? Това беше видът на фитнеса, в който винаги трябваше да се побираш между пилатес и таекуондо, имам предвид, че беше малко сюрреалистично, казва ми по телефона.





Двойката беше представена на снимачната площадка на Неистовият трилър на Лука Гуаданино задух през 2016 г., които Jalet и Yorke създадоха танцовите съчетания и резултат съответно. Но това беше едва миналия декември, когато Йорк изпрати имейл до Джалет с предложение да хореографира някои парчета на последен албум АНИМЕ , че двойката започна да го удря. Той дойде при мен и каза: ‘Слушай, имам този нов албум и имам някои идеи: виждам работници, виждам хора, телата им вече не работят и телата им са изтласкани от тази невидима сила. Виждам колектив. Нещо, което се издига. ’Този загадъчен набор от насоки е, разбира се, това, което сега разпознаваме като режисиран от Пол Томас Андерсън кратък пуснат в Netflix миналия месец.

Реалността е изкривена в този странен сън. Разположен във влака на метрото рано сутринта, Йорк се озовава в дистопичен, абстрактен свят с работници с утилитарен вид, които се спъват и залитат телата си с механична прецизност. Вдъхновени от работата на Чарли Чаплин (самият филм е поклон пред ерата на нямия филм), виждаме как героят на Йорк се накланя назад и напред срещу привидно невидима сила, нещо, което Джалет постигна, заснемайки върху стилизирана, наклонена повърхност, която Томас Андерсън заснет, за да изглежда на ниво.



Джалет описва опита от работата с Йорк и Томас Андерсън като танго от трима. По-долу белгийският хореограф ни разказва как е направил всичко това.



Все още от ТомYorke’s ANIMAС любезното съдействие на Netflix



НЕЩАТА СТАРТИРАНИ ЕСТЕСТВЕНО

Деймиън Жалет: Още през декември Том дойде при мен, казвайки: Слушай, имам този нов албум и имам някои идеи: виждам работници, виждам хора, телата им вече не работят и виждам хората да бъдат тласкани от невидима сила. Виждам колектив, нещо, което се издига.

Той ми изпрати една песен, а не новините и по това време рестартирах парче, наречено Skid, за което всъщност виждате някои откъси, когато Том танцува във видеото. Работя с трима танцьори от моята компания, включително Еймилиос Арапоглу, който работи с мен по всеки проект и ние сложихме музиката и започнахме да свирим с нея. Цялото нещо беше наистина интуитивно.



ТЕ СА ГО ПРАКТИЧНИ

Деймиън Жалет: Имахме много Skype сесии между Том, Пол и мен. Всъщност не бяхме физически заедно в една стая до деня, в който стреляхме. Отидох с Пол в Прага, за да разузнавам места и мислех за Том навсякъде, като да танцувам в метрото между всички. Заедно анализирахме музиката, за да разберем таймингите, където ще заснемем всичко - основно трябва да сте подготвени, защото в крайна сметка заснехме това наистина бързо, за една седмица, с много хора.

Biggie Small, който те засне текст

Имахме един ден да преподадем материала на всички, но това беше направено по много спонтанен начин. Работите по нещо, което трябваше да бъде много експериментално и някак нискобюджетно, за мега холивудска продукция за нула време. Беше невероятно да видя колко бързо нарасна.

Смешното при този проект беше, че беше вид танго с трима, защото всичко беше свързано с адаптиране един към друг. Пол и Том вече имаха близки отношения и аз очевидно имам връзка с Том. Срещнах Пол в Ню Йорк през февруари с хора като Найджъл (Годрич) и Тарик (Бари).

НАУЧИ СЕ ДА ГЛЕДА

Деймиън Жалет: Винаги имам чувството, че в музиката на Том има нещо подскачащо. Връзката му с ритъма и фактът, че е толкова трансцендентен, е много интересно да се играе физически. Дойдох с тази идея за глави, разединени от тела (вдъхновени от проекта „Черен мозък“, който създадох с Ерна Омарсдотирсо), всичко се почувства много игриво, като тела, играещи с глави. Това е нещо, което се чувства като прекъсване, така че буквално хореографска интерпретация на загубата на главата или нещо доста неистово, много бързо.

ПОГЛЕДАЛИ КЛАСИКАТА

Деймиън Жалет: Искахме първата минута и половина да бъде доста потискаща и свръхпрецизна, така че се чувства като машина - това всъщност е дума, която Том постоянно използва, разбира се 1984 г. и Метрополис .

Започнахме да си чатим и всички те говореха за гравитацията и Чарли Чаплин, за това прекъсване в немите филми, което има много общо с гравитацията и падането. Започнах да им изпращам няколко видеоклипа на импровизации, други произведения като Skid направих за Gothenburg’s Company през 2017 г., които Том хареса.

Винаги съм бил обсебен от идеята за гравитацията, а също и връзката й със съзнанието, или по-конкретно, безсъзнанието и как това се играе с гравитацията. С Еймилиос прекарвахме много време в Япония, където хората наистина бяха преуморени и наистина можете да видите тези пътуващи да се прибират у дома изтощени. Тогава има моментът, в който ги виждате да седят и онзи физически момент, когато те губят съзнание. Плъзгането беше един от начините да се изрази, за да се покаже как тази невидима сила, която в основата си оформя всичко, може изведнъж да стане по-видима.

ТОМА БЪРЗО ОБРЪЩА НЕЩАТА

Деймиън Жалет: Създадохме платформа от десет квадратни метра, която е наклонена под ъгъл от 34 градуса, така че няма никакво съпротивление - поставяте някакъв предмет върху него и той просто се плъзга. Цялото представяне за Traffic е разработено с оглед на ъгъла от 34 градуса, което ви дава много ограничения, но също така създава възможности да правите неща, които никога не бихте могли да правите на равна повърхност. Пол (Томас Андерсън) всъщност излезе с тази идея да постави камерата под същия ъгъл, така че всъщност да изтриете наклона. Но всъщност това, което в крайна сметка виждате, е това странно действие на гравитацията върху телата, което кара всичко да изглежда с главата надолу. Том буквално го научи за два часа - всички танцьори бяха толкова впечатлени.

ЗАВЪРШИ НА ВИСОКО

Деймиън Жалет: Когато Dawn Chorus се появи, всичко е много по-лично, по-чувствено, сякаш плаваш. Опитахме се да запазим тази странна връзка с гравитацията и да играем с нея, така че да усещаме, че влизате в облак, където въздухът става по-плътен. Бях много нервен при хореографирането на парчето, като „Как ще успеем да влезем в интимността на тази песен? Това е усещане за привличане на коса, което е много свързано с кожата и крехкостта.

С Еймилиос отидохме да посетим Том и Даджана в Оксфорд, където прекарахме шест дни в разработването на танца за хор „Зора“. Беше някак невероятно, защото те имат връзка, но и двамата бяха толкова нервни и уплашени да започнат още първия ден, но беше толкова страхотно да видим колко игриви станаха. Предизвикателството беше да им се дадат стъпки, които да се чувстват комфортно и това е достатъчно интересно, за да се впише в разказа на танца.